Chacun d'entre nous connait les célèbres « matriochkas » mais
il y a plein d'autres exemples d'art populaire Russe à découvrir !
....
En décembre dernier, nous avons eu l'occasion de visiter une exposition
nationale d'art populaire russe à l'Expocentre de Moscou.
Traditionnellement, les expositions d'art
folklorique russe présentent les plus connus des styles d’artisanat populaire
russes telles que des boîtes décoratives de Khokhloma, la faïence de St
Petersburg ou de Gjel, la dentelle de Vologda, ou des jouets
de Dimkovo, et bien d'autres. Jetons un coup d’œil sur certains d'entre
eux !
Nous avons également découvert qu’une salle
d’exposition des plateaux peints de Jostovo avait récemment ouvert
non loin de chez nous. Nous l’avons visité et nous avons posé quelques
questions sur les formes et le processus de production ... et ils nous ont
recommandé d'aller visiter le site de production au nord de Moscou, et aussi de
participer à un cours d’artisanat ... Nous avons donc décidé d'y aller et de
voir !
Jostovo si situe à environ 45 km au nord de Moscou,
mais ce n'est pas simple d'y aller avec les transports en commun. Nous avons
d'abord pris le métro et ensuite attendu un bus près de 45 min. Ensuite, la
question était de savoir où s'arrêter. Heureusement, le chauffeur nous a
indiqué où descendre (c'était un tout petit village avec quelques maisons),
puis nous avons marché un kilomètre en suivant les panneaux de la fabrique de
Jostovo, et aussi en regardant quelques vieilles datchas.
Ensuite, nous sommes entrés sur le site et avons vu
en premier la salle d'exposition. Nous avons dû attendre un peu afin de nous
joindre à un groupe pour le cours d'artisanat.
De beaux plateaux !
Enfin, nous avons commencé le cours avec un groupe
russe : l'instructeur nous a fourni un petit plateau noir avec une esquisse de
fleurs et nous avons écouté les instructions et puis peint avec chaque couleur
comme expliqué. Après une demi-heure nous avions terminé notre œuvre d'art :
nous avons laissé notre adresse afin de récupérer une semaine plus tard nos
plateaux à la salle d’exposition de Moscou. Le résultat n'était pas trop mal
pour des débutants !
Juste à côté, il y avait une exposition de plateaux
peints avec certains ressemblant à des tableaux de peinture.
Maintenant, retour à la salle d'exposition
intitiale où nous devions attendre un autre groupe afin de visiter le musée.
Que voir au musée ?
D'abord la guide a expliqué l'histoire de Jostovo,
et en parallèle elle peignait un plateau : le résultat après 10 minutes fut
incroyable.
Quelle est l'origine de Jostovo?
Les plateaux de Jostovo ont une longue histoire, de plus de 170 ans.
A la fin du 18ème siècle (1790), un certain Korobov avait créé à Moscou un
atelier de fabrication de divers bibelots en papier mâché. Puis il s'est
installé dans le village de Jostovo au nord de Moscou. En même temps, un autre
homme nommé Filipp Vishnyakov avait créé un atelier similaire à Moscou. Son
fils, Ossip, très habile, voulut s'éloigner de son père, et vint dans le
village de Jostovo où il créa son propre atelier (1825). Son atelier avec ses
dimensions de plus en plus grande et la finesse de ses produits augmentant, il
était devenu une référence pour d'autres ateliers. Les plateaux étaient très
populaires et l'entreprise s'était étendue à d'autres villages voisins :
Ostashkovo, Troitskoe Sorokino, Khlebnikovo, mais seulement Jostovo a conservé
ses qualités artistiques à ce jour. Ils faisaient également des articles laqués
avec du papier mâché. A la fin du 18ème et au début du 19ème siècle, les
articles faits de papier mâché, tels que coffrets, tabatières, services à thé,
boîtes de cigares, étaient apparus dans les villages de Danilkovo,
Fédoskino, Ostashkovo et Zhostovo.
Toutefois, lors de l'exposition de Mitava en 1836, les plateaux de Jostovo
n'étaient pas très résistants et ils ont perdu la compétition avec des plateaux
de fer de Sibérie. Les producteurs de Zhostovo décidérent alors de mieux
maîtriser certaines méthodes de création de plateaux métalliques. Les plateaux
de Sibérie avaient un défaut : ce n'était pas facile de les peindre. Ensuite,
la demande fut importante pour les plateaux Zhostovo, ce qui impliquait une
intensification de la fabrication : ainsi, de nouveaux ateliers furent créés.
C'est pourquoi la plupart des peintres vivent dans le village. La fabrique ne
produit que des plateaux en fer-blanc, et ensuite ils sont peints par
les artistes, et la fabrique met du vernis, les polit avant de les envoyer dans
les magasins de vente.
Les artistes de Jostovo ont créé leur propre style artistique comme on peut
de constater avec tous ces exemples de plateaux peints.
On peut penser que seules des fleurs sont peintes :
pas du tout ! (certes, 90% sont des fleurs)
Voici d'anciens plateaux réalisés il y a un siècle.
Ecoutons notre guide pour découvrir comment se
déroule la fabrication des plateaux.
D'abord le plateau est chauffé à une température
progressive de 60 à 140° C. Ensuite, il est laqué à trois reprises avec de
la laque noire, chaque nouvelle couche étant séchée et polie. C'est
seulement après que les mains de l'artiste peuvent le toucher. Les artistes de
Jostovo travaillent comme les artistes de Fedoskino avec de la peinture
à l'huile, à l'aide de brosses d’écureuil. Dans un premier temps, le peintre
dessine des silhouettes de fleurs et de feuilles, puis les rassemble dans un
bouquet. Il ne se répète jamais les mêmes détails deux fois de suite : chaque
plateau est une nouvelle création originale. Puis, le peintre, en utilisant une
brosse douce, fait des ombres, puis met en évidence les fleurs. Il dessine avec
soin tous les détails du bouquet. Puis il peint un entrelacs doré sur les bords
du plateau.
Enfin, le plateau est recouvert de trois couches
de laque légère puis poli.
Les artistes de Jostovo peignent très rapidement et
avec précision. Tout en peignant, ils tournent le plateau sur leurs
genoux. Les plateaux de Jostovo ont des formes très différentes (il y a
environ 30 formes) : ovales, rectangulaires, en forme de guitare, octaédriques,
festonnées et autres. La peinture de fleurs est très réaliste, mais les
artistes ne font jamais les formes précises de fleurs naturelles, bien qu'ils
sachent très bien la couleur et la structure des fleurs. Leurs fleurs sont plus
brillantes, splendides et colorées. En dépit des traditions strictes, la
peinture de chaque artiste est très individuelle : chaque artiste a sa propre
manière, ses thèmes de prédilection et des compositions, sa fleur favorite.
Après quelques heures passées à Jostovo, ce fut
l'heure de rentrer (en utilisant 2 bus, puis le métro). Cette journée fut très
intéressante et ce fut un bon exemple d'art populaire situé dans un petit
village où peu d'étrangers se rendent.
